Статьи — Балтийский щит. Viipuri — Немеркнущий свет северной легенды. Образ Вяйнемейнена в искусстве

Приехав в город Выборг, я впервые побывала в парке Монрепо. Мне захотелось узнать о парке не только то, с чем я познакомилась в путеводителе. Но больше всего меня заинтересовал вопрос: почему в парке стоит памятник Вяйнемейнену, герою карело-финского эпоса.
Людвиг и Пауль Николаи создали пейзажный парк Монрепо в духе романтизма. Д. С. Лихачёв в книге «Поэзия садов. К семантике садово-парковых стилей» говорил о том, что северная тема в парке Монрепо носит мотивы финского эпоса и объяснял это соседством с этой страной и сходством природы. Финские мотивы отразились на архитектуре парка: здесь была помещена скульптура Вяйнемейнена, выполненная сначала скульптором Г. Борупом, а затем другая — Таканеном. Фигура певца была поставлена в 1831 году на валуне в уединённом уголке парка. В поэме «Имение Монрепо» Людвиг Николаи предназначал это место совсем другому герою — святому Николаю. Почему же его сын Пауль водворил здесь героя карело-финского эпоса?
В начале ХIX в. во всей Европе стал возрастать интерес к фольклору, что было заслугой течения романтизма, искавшего общественные идеалы в народной жизни прошлых эпох. В 1828-1837 годах финский врач Элиас Леннрот совершил путешествия по территории современной Карелии, по ее Северу и Приладожью, в ходе которых он смог записать огромное количество народных песен (рун), повествующих о легендарной земле Калевала. Пауль Николаи помогал Леннроту в собирании рун. Поэтому в парке и появился Вянемейнен — главный герой карело-финского эпоса. С тех пор мудрый старец живёт в нашем парке. Он несколько раз погибал и вновь возрождался. Первый раз гипсовая скульптура была повреждена ещё при владельце парка. В 1873 году установили статую из цинка. Затем она исчезла из парка во время советско-финской войны. Только в 2007 году на собранные пожертвования в парке вновь воздвигнута статуя, работа скульптора Константина Бобкова.
Прежде всего, остановимся на том, кто такой Вяйнемейнен. Карело-финский эпос «Калевала» рассказывает нам о сотворении земли, рождении огня и создании орудий труда, о «вековечном кователе» Илмаринене, охотнике Лемминкяйнене, подвигах калевальцев в борьбе со злой старухой Лоухи, хозяйкой Похьелы — страны мрака и холода. Основными событиями рун являются созидательный труд на своей земле и защита ее от злых сил, создание волшебной мельницы Сампо. И главный герой рун — мудрый Вяйнемейнен, сын богини Илматар.
Этот мудрый рунопевец был одарен сверхъестественными способностями. Он безуспешно искал себе невесту в Калеве. Однажды он решил выбрать невесту среди женщин страны Севера, Похьелы, и в обмен на чудесную мельницу Сампо, источник изобилия, ему обещали одну из дочерей хозяйки Севера Лоухи. По его просьбе мельницу «из пушинки лебединой, из кусочка веретёнца, и из молока коровы, и из ячменя крупинки» выковал кузнец Илмаринен. Правда, затем он обманул Вяйнемёйнена и сам женился на дочери Лоухи. Но невеста была убита, а Сампо украдена. Вяйнемёйнен, Илмаринен и Лемминкяйнен отправились на поиски Сампо и после множества приключений нашли ее.
Лоухи бросилась за ними в погоню, подняла на море бурю и, обернувшись грифоном, напала на корабль героев. Герои спаслись, а Сампо разбилась. Рунопевец добыл огонь из чрева огненной рыбы, построил первую лодку; побывал в Туонелле, царстве мертвых, и вернулся оттуда живым. Когда его миссия на земле была завершена, Вяйнемёйнен построил новый корабль и отправился в путешествие без конца.
Именно этому герою, как и всему произведению в целом, суждено было стать основой и стимулом развития искусства, литературы, музыки Финляндии, а несколько позже и Карелии.
Многие авторы черпали вдохновение в общем для карелов и финнов эпосе.
Первенство в воспевании темы Калевалы принадлежит финскому художнику Галлен-Каллела, Аксели, лидеру национально-романтического направления в культуре финского модерна. Образ рунопевца мы видим на его картинах «Вяйнемейнен» и «Защита Сампо», 1896. На картине «Защита Сампо» художник изобразил сказочный момент битвы с хозяйкой страны Похъёлы за мельницу Сампо:
Головою — словно ястреб,
На орла похожа телом.
Вяйнемёйнена настигла.
К самой мачте подлетела,
Уцепилася за стеньги,
На верхушке мачты села;
Уж грозит паденьем лодке,
Уж корабль склонила набок.
(Элиас Лённрот, перевод Л. П. Бельского. Калевала)

Самой известной его картиной является триптих «Легенда об Айно» (1890). На этом полотне художник изобразил руну, которая повествует о том, как Вяйнемёйнен решил жениться на юной Айно, которая не хотела выходить за него замуж. В облике лосося дева попалась ему на крючок, а на земле, обернувшись русалкой, она вновь бросилась в реку.
Своим героем Вяйнемейнена считают не только финны, но и жители нашей Карелии. Лесные просторы Северной Карелии, Заонежья и Обонежья и карело-финский эпос явились источником творчества многих художников этого края. На весь мир прославился своими работами Владимир Николаевич Фомин (1963 г. р.) Его видение Вяйнемейнена совсем другое. В его изображении Вяйнемейнен похож на героя с детских рисунков. Мы видим на его картинах знакомые эпизоды рун: «Вяйнемейнен, играющий на кантеле», «Вяйнемейнен, делающий из щуки кантеле»
Вековечный Вяйнемейняен,
Вытащил свой меч из ножен,
Взял холодное железо,
Щуку распластал на части,
Рыбу на куски разрезал…
Вековечный Вяйнемейнен,
Принялся играть чудесно
На певучем инструменте,
Коробе из рыбьих ребер…
Образ Вяйнемейнена, скорбящего и опечаленного, художник запечатлел в ряде картин. Это «Плачущий старик», «Плачущий Вяйнемейнен». В рунах мы не раз видим плачущего рунопевца. Есть песня-плач о гибели своей невесты.
Есть слёзы о потере своего родного края:

Оттого так долго плачу
И, пока я жив, страдаю,
Что я родину оставил,
Из знакомых мне пределов
Прохожу в чужие двери,
В незнакомые ворота,
Тяжела мне здесь берёза,
И ольха меня здесь режет,
Здесь деревья точно ранят,
Ветка каждая дерётся.

Но главное в судьбе героя — это его песни. Этой теме Фомин посвятил несколько работ. Среди них «Песня Вяйнемейнена», «Вечерняя песня». Поёт Вяйнемейнен о смысле жизни, о том, что повидал, в радости и в веселье.
Известно ценителям карело-финского эпоса имя Светланы Георгиевской. Ему художница посвятила целый цикл. Ее картины, прежде всего, поражают изяществом фантазии. В них гармонично сочетаются дух древности и веяние современных мотивов. Ярко предстаёт рунопевец на её картинах «Вяйнемяйнен, Илматар и Айно», «Вяйнемяйнен в Туонеле». Эти фантастичные картины относятся к одним из самых мудрых строчек в рунах:
Никогда, сыны земные,
Никогда в теченье жизни
Не обидьте невиновных,
Зла не делайте невинным,
Чтоб не видеть вам возмездья
В сумрачных жилищах Туони! [5]

Художница Тамара Юфа приехала в Карелию из средней полосы. Её очаровала природа Карелии, она зачитывалась рунами, знакомилась с творчеством художников, отражавших темы Калевалы, с игрой на кантеле. Так она пришла к теме карело-финского эпоса. Её иллюстрации к книгам «Калевала» стали широко известны. (На слайде № 10) Наиболее совершенны её работы «Рунопевцы» и «Вяйнемейнен». Её Вяйнемейнен — умудрённый опытом, знающий жизнь, немного усталый или погружённый в свои думы. На картинах много деталей национального орнамента.
Эпос «Калевала» — неиссякаемый источник и стимул для творчества художников-иллюстраторов. В музее изобразительных искусств республики Карелия собрана уникальная коллекция произведений на темы карело-финского эпоса «Калевала». В настоящее время она насчитывает более 500 экспонатов. Основную её часть составляет книжная и станковая графика художников Карелии, Санкт-Петербурга и Москвы. Достаточно полно и разнообразно представлено в фондах музея «калевальское» творчество народного художника России Мюда Мариевича Мечева (акварели, гравюры к книгам «Калевала» разных лет, а также графические композиции, созданные по мотивам эпоса в начале 80-х годов). В годы учебы в Строгановском училище молодой художник решает принять участие во всесоюзном конкурсе на лучшие иллюстрации к «Калевале», карело-финскому эпосу. Неожиданно для себя он завоевывает третье место и, благодаря этому, получает возможность иллюстрировать эпос.
Более 50 лет работал над «Калевалой» народный художник Карелии Георгий Адамович Стронк. Музей располагает его акварелями начала 50-х годов и циклом иллюстраций к книге «Kalevala», изданной в Петрозаводске в 1956 году.
Особую ценность представляют рисунки М.П.Цыбасова к книге «Калевала», изданной в 1933 году. Калевалу иллюстрировали В. И. Курдов, Н. Кочергин.
В конце 1998 года читателям был представлен новый перевод эпоса, который осуществили Эйно Киуру и Армас Мишин. Художник-иллюстратор книги — Акбулатов Борис Равильевич, житель Петрозаводска, член Союза художников России, старший преподаватель Карельского государственного педагогического университета.
За несколько книг, оформленных по заказу издательства «Карелия», Б.Р.Акбулатов был награжден дипломом Всероссийского конкурса искусства книги. С 1985 г. он постоянно обращается к иллюстрированию рун «Калевалы», в результате чего создал своё яркое сопровождение страниц древнего эпоса. По его иллюстрациям по-особому представляешь Вяйнемяйнена в самых знаменитых эпизодах. (Слайд № 12)
Хочется также отметить своеобразную графику Галины Филипповой, её отличает лёгкость, воздушность. (Слайд № 14)
Мудрым, строгим усталым, познавшим мир показывает Вяйнемейнена Виталий Добрынин. А на картине А. Фанталова рядом с великаном Випуненом рунопевец кажется маленькой частичкой природы.
Вот таким разным сохранят для потомков Вяйнемейнена художники. Кстати, многие названные издания и репродукции хранятся в государственном музее «Выборгский замок».
Музыкальный мир тоже не остался равнодушным к теме Калевалы. 27 марта 1959 года состоялась премьера первого национального балета Карелии «Сампо». Позже «Сампо» успешно прошел на шестом и восьмом Всемирных фестивалях молодежи и студентов в Хельсинки и в Москве, на гастролях в Финляндии в 1968 году, был показан во многих городах России.
В 1985 году состоялось второе рождение балета. Новая редакция «Сампо» и его создатели — композитор Гельмер Синисало, балетмейстер Игорь Смирнов, солистки Наталья Гальцина и Татьяна Ледовских — в 1986 году стали лауреатами Государственной премии России имени М.И.Глинки. Балету вновь аплодировали зрители Финляндии и России. Сегодня балет продолжает жить на сцене Музыкального театра Карелии. Это золотой фонд карельского искусства
Известны и другие музыкальные произведения о Вяйнемейнене: Зелинский Р.Ф. «Симфоническая повесть о Вяйнемейнене»; Патлаенко Э. «Симфонические руны»- сюита для большого симфонического оркестра по мотивам «Калевалы»; Угрюмов В.Н. «Калевальские песни» — вокальный цикл для сопрано и фортепиано, «Поэма о Вяйнемейнене» для смешанного хора а'капелла.
На карельской земле в петрозаводском Театре кукол идёт спектакль «Песнь о Сампо». Мы нашли в Интернете драму Андрея Зинчука «Сказание о чудесной мельнице Сампо и злой колдунье Лоухи». Кинозрители старшего поколения хорошо помнят фильм «Калевала», вышедший на экраны страны в конце 50-х годов.
Так герой «Калевалы» — Вяйнемейнен путешествует по миру. И, конечно, поэтические достоинства эпоса будут являться источником вдохновения для новых поколений литераторов, художников, музыкантов.

Евгения Кузьмина,
Выборгский педагогический колледж, лауреат выборгского городского конкурса «Врата в будущее» 2009 года.

ФИО:
E-mail:
Тема:
Комментарий:
Оценка:
Код подтверждения:

Новости сайта

Немеркнущий свет северной легенды. Образ Вяйнемейнена в искусстве